首页 心情说说 电子资讯 范文论文 游戏资讯 家电资讯 小说 影视头条 站长资讯 读书心得 创业交流 医疗资讯 人工智能
《魔弦传说》举世瞩目背后:定格动画的艰难前行
您当前的位置 :首页 > 影视头条 正文 来源: 马鞍山生活网 发布时间:2020-06-27 03:57:50
《魔弦传说》,迄今为止最长的原创定格动画!不但成功拿下奥斯卡最佳动画长片、最佳视觉效果双项提名,更是成功击败《疯狂动物城》,获得英国电影学院最佳动画奖。

该片于去年8月份在北美上映以来,广受赞誉,并于今年1月13日成功引进中国,引发观影热潮。时至今日,随着影片的热度慢慢退去,观众的情怀渐消,理性增长,对《魔弦传说》各方面的评价也逐渐沉淀。今天,文创资讯就带领大家一起来聊聊让人熟悉又陌生的定格动画!

定格动画的兴起:始于美国,发扬于中国

相比起更常见的手绘动画和电脑动画,定格动画如今就和动物园里的大熊猫一样稀有。然而历史上,定格动画存在的时间与手绘同样悠久。早在1907年,美国维太格拉夫公司的纽约制片场一位无名技师发明了用摄影机一格一格地拍摄场景的“逐格拍摄法”,在日后这种方法被发散性运用,最终成为今天我们知道的定格动画。

如果说手绘是画师用画笔一帧帧绘制而成,定格就是用摄影机械一帧帧拍摄成型,其中作为拍摄的主角却不是活生生的人类或者动物,而是本身不会动的死物。

在漫长的发展过程中,定格的手法曾经被广泛运用于特摄和特效模拟,特效先驱威尔斯·奥布莱恩在《金刚》这部真人和模型人物合成的片子里充分发挥了他天才的想象力,利用定格动画的手法在没有电脑特效的20世纪中前期拍摄出极具震撼效果的特效场景,其中金刚与史前巨蛇、翼龙搏斗的场景至今依然被电影人们津津乐道。

到了八九十年代,随着电脑特效的大规模出现,定格动画的黄金时代也随之结束。然而,这一时期的定格动画在中国得到了极大的开拓与发展,并在九十年代成为中国文化输出的一张新名片。这一时期上海美术电影制片厂对于中国风格的定格动画进行了大量有趣的尝试,包括木偶、水墨、剪纸、皮影等传统艺术被大量运用在定格动画的制作中,出现了《阿凡提的故事》(木偶)、《小蝌蚪找妈妈》(水墨)、《人参娃娃》(剪纸)等经典作品。伴随着进入新世纪,水墨定格动画《山水情》成为这一时代最后的绝响。

定格动画的现状:两强争霸,多极并起

相信大多数有兴趣观赏《魔弦传说》的朋友并非第一次欣赏定格动画的大电影了。那么就让我们盘点一下如今依然致力于定格动画电影制作的大型工作室。

相比起群雄争霸的CG动画电影工作室,致力于定格动画电影的基本只有两家。其一即刚刚放出新作《魔弦传说》的“黏土动画产权拥有者”美国莱卡工作室,其二则是曾经出品过《小鸡快跑》(2000)、《超级无敌掌门狗》系列的阿德曼动画公司。两家公司可说是如今江河日下的定格动画电影界唯二的定海神针。由于定格动画制作周期漫长,受众相较主流动画电影更小,因此产能方面更加单薄,两家公司在2016年前基本保持两年一部的节奏制作新片,已经是业内产能最出色的代表。不过,据莱卡工作室在《魔弦传说》公映后发布的采访新闻,因为3D打印等技术的突破带来的效率提高,接下来有望做到每年出产一部新的定格动画电影,这一消息实在让人心生鼓舞。

抛开这两大资金相对充裕的工作室,定格动画在大电影上就鲜少有人问津。2009年福克斯投资《了不起的狐狸爸爸》,2012年迪士尼投资蒂姆伯顿拍摄《科学怪狗》,这些都只属于个例。并没有大型影视娱乐公司专门针对定格动画电影传出可持续性的制作计划。

而与电影上所遭受的冷遇不同,定格动画在小众创新方面却表现出强大的生命力,并创作出数量惊人的短片网剧,其中不乏佳作。2014年中国内地出现的网络短片《功夫兔与菜包狗》,就巧妙地结合了真人定格与卡通形象,实景定格拍摄搭配卡通形象主角,显得妙趣横生。同年由中国美院出品的《风雪山神庙》,结合了日本人偶定格动画大师川本喜八郎《道成寺》的风格,走出了具有现代武侠风的新路。或许正是这些小众的尝试里蕴藏着更大的未来。

定格动画的突围:如何冲破CG动画电影的围剿?

伴随着科技的飞速发展,通过电脑制作的CG动画电影,已经完全占据了主流的动画电影市场。2016年《疯狂动物城》光是中国内地就狂掠15.3亿人民币的票房;2017年《海洋奇缘》获得美国本土感恩节周票房冠军,累计五亿美金票房;早期2013年《疯狂原始人》全球6亿,2014年《神偷奶爸2》全球7亿,《冰雪奇缘》全球7亿。与之相比,定格动画电影就凄惨得多,2012年《科学怪狗》全球票房未过一亿,只得八千万美金,2015年被无数人叫好的《小王子》也遭逢同样的命运,没能收获电影破亿的荣誉。

在新时代,CG动画电影天然地在动作流畅度、大型场景布置等方面有明显的优势,定格电影在大型场景构建,人物动作流畅自然上想超过CG动画电影确实是困难重重。在大型场景构建以及动作武打布置上,CG能够更好地展现出需要的画面。那么定格动画如何突破如今CG电影强势的包围?如何改变一直以来叫好不叫座,影评两极分化严重的状态?从如今的情况看,定格动画人正在努力探索着未来前进的道路。而以下是文创资讯简单归纳的一些个人看法:

1.差异化竞争,充分发挥虚实混淆的特质

定格动画其实是基于现实中物品的不断微调实现动作的,因此在观看效果上,定格动画具有比手绘、CG更强的现实质感。一方面定格动画是现实的3D状态,另一方面却是幻想出来的二次元形象。三次元与二次元的重叠会带来真实与虚拟的高度重叠,给人一种如坠梦境的感觉。可以说,这也是定格动画极具魅力的一点。《通灵少年诺曼》中奇形怪状的鬼魂,夸张化的黏土人偶,就好像年少时做的一个梦,所有的玩具都活了过来,开始一场惊心动魄的大冒险。这种代入感和少年时期的残余幻像正是许多喜欢定格动画的人坚持下去的原因。正如《魔弦传说》,尽管评价里觉得它剧情稀烂的很多,但沉醉在奇思妙想的幻梦中,得到快乐的也不在少数。而这或许正是定格独有的魅力。

因此,如何找到发挥这种特质的方法或许是如今定格动画从业者应注意的问题。

2.创新思维,不断推陈出新

或许是因为定格动画整个产业并不发达,反而成为能够容纳诸多奇思妙想的大本营。《科学怪狗》就尝试了黑白和怀旧的风格;《功夫兔与菜包狗》将卡通形象与真人定格结合,二次元来到三次元,仅这种形式就增加了很多看点;《超级无敌掌门狗》尝试结合CG制作电影,增加了定格的流畅度和观赏性。如《风雪山神庙》一类的小众短片,则扎根中国文化,接续过去上影的衣钵,借鉴了现代电影电视剧中武侠打斗的方式,使得打斗整体好看又很帅气,以真人电影的手法去拍摄定格动画,这也是一个很好的思路。

3.融入新技术,高效实现表现力上的突破

近期上映的《魔弦传说》就利用了新的3D打印技术,依靠快速建模,大大减少了前期准备的时间,同时因为大部分黏土人偶的手指都非常脆弱,3D打印很方便地解决了原本颇为麻烦的手模制作流程。同样,利用电脑CG的相关技术,《魔弦传说》展现出不输给CG电影的绚丽效果,新的科技手段为定格动画带来了更大的表现空间,《魔弦》中充满特质的视觉效果以及令人炫目的流畅打斗,都可以视为新的科技带来的表现力的突破。或许有朝一日定格动画不再需要人工去手动偶,而能以电脑操纵偶。科技的发展也为定格动画带来更多生气。

4.讲好故事,打磨剧本的精神内核

这就完全是老生常谈了,但《魔弦传说》中剧情的断裂让再老生常谈的话题也得一遍遍重复。每一位人物都应该前后统一、符合自己的性格,而故事剧情也应该前后一致,逻辑通畅。像《魔弦传说》里曾经大和抚子式的母亲转眼就变成美国风的女强人;月神变身居然变成一只蟑螂;严肃威武的将军父亲成了逗比的美国老爹;画风转换的太快容易让人产生“这是什么鬼”的强烈不适。

不管怎么说,任何形式的电影艺术都是为了讲一个故事,可以浅,可以深,可以意识流,也可以无厘头,但不能割裂,矛盾。剧本是电影的灵魂,对定格动画而言同样不变。

最后,文创资讯想说的是,定格动画相比起流行的CG动画确实有很大不足,前景却必定一片光明,只因爱定格的人有那么多,热情付出的人那么多!或许几年或许一年,就会突然有某部定格动画横空出世,引爆全场!喜欢定格动画的朋友们,小编会和你们一起等待这一天的到来~

?本文为“文创资讯”原创独家稿件,未经授权禁止转载!更多精彩文章请关注:

精华推荐
大家爱看
高清图集